Por Constanza Avello
2023-08-07
Curatoría por María Constanza Avello SM.
Fotógrafas:
Mawlén deriva del mapudungun mawén y significa lluvioso, nombre asignado al río Maule que atraviesa de cordillera a mar un territorio específico desde donde emerge la creación de cinco fotógrafas que iniciaron a comienzos del 2023, un proceso curatorial orientado a reflexionar en torno al nombre de la colectividad que las reúne: Maulina.
¿Qué significa para cada una ejercer la fotografía desde la región del Maule desde una perspectiva de género? La invitación fue ampliar el campo semántico de lo que culturalmente imponen los centros hegemónicos sobre la mujer, la fotografía y los territorios, interrogando entre otros, los estereotipos visuales romantizados por el paisaje natural y lo popular.
En Sociología de la Imagen (2015) Silvia Rivera Cusicanqui nos invita a caminar hacia adelante con los ojos en la espalda. Haciendo eco de sus palabras, mirar al pasado y al futuro para habitar nuestro presente, fue condición sugerida a la que se sumaron diversxs referentes latinoamericanxs, teóricos y visuales, en un proceso de diálogo y lecturas compartidas para pensar la fotografía como soporte significante, tejiendo con este lenguaje, una narrativa entre cinco mujeres habitantes del Maule con distintas miradas y experiencias de vida.
Sorprende que sin acuerdo previo las fotografías resultantes confluyeron en torno al agua. El río Maule se extiende como eje natural y conceptual desde Los Treiles en la cordillera de Radal Siete Tazas, pasando por el corredor hidroeléctrico de San Clemente, la agroindustria en el valle central de Linares y los humedales de Talca, para finalmente desembocar en la costa y el mar de Constitución. Abordando asuntos locales circunscritos al extractivismo del territorio, la fotografía de las Maulinas transita del registro a la metáfora para visibilizar un paisaje residual.
En torno a ritos entre mujeres al origen del río, Tania Ramírez presenta la serie Matriz. Con encuadres de plano cerrado junto a la intensa saturación del color de la tierra, destaca la interdependencia de lo uno con lo otro. Lo de arriba y lo de abajo en un plano cenital, se vuelve protagonista junto al agua en la reivindicación de prácticas ancestrales de sanación en pleno s. XXI.
Caudal abajo, el agua estructura autopistas modernas que se erigen en función de la conectividad hidroeléctrica, al margen, la fotografía de Marcela Valdés en su serie El habitar del vestigio, da lugar a lo absurdo que escapa de la lógica productiva: un muro hechizo, una silla entre los árboles, un paradero de micros orientado al vacío sin contención, se encuadran en composiciones equilibradas que relevan la opacidad del progreso.
Hacia el centro del territorio los cursos de agua colindan con la urbanización, tuberías y basurales. El equilibrio del secano costero, de esteros y humedales es precario. Las imágenes se vuelven lenguaje de resistencia del territorio maulino en las series de Valeria Flores con Paisajes Híbridos, de Camila Bastías con Esteros y Humedales e Industria de Gabriela Paz. Con ángulos a veces más abiertos, a veces más cerrados, cada fotografía da lugar a planos que conjugan aspectos de la naturaleza y de su herida en un mismo paisaje.
Mawlén, Reapropiación Visual, es el resultado de un proceso donde la fotografía se vuelve una práctica de pensamiento crítico sobre las historias de la séptima región, soporte de sentido de lo vivencial y de la mirada nutrida por el dialogo colectivo entre cinco mujeres del Maule que estructuran en conjunto, una narrativa como micropolítica de emancipación desde y con la fotografía ejercida por sí mismas desde el Maule, volviéndola a su vez metáfora de escenas y circunstancias que se reiteran en la amplitud y diversidad del territorio latinoamericano.
Convenimos con Carla Möller (2013), especialista en fotografía latinoamericana, que "es de exclusiva responsabilidad de los territorios históricamente marginados (hoy subalternos) la de encontrar el lugar crítico, reflexivo, reivindicativo que ha sobrevivido a la desfiguración por parte de los centros hegemónicos que se han vuelto impredecibles, entonces continuamente amenazantes."1
Carla Möller. El sujeto fotográfico. Construcción en la fotografía latinoamericana contemporánea. Artículo resultado del primer año (2013) de investigación, FONDECYT N°1130478, 2013: 95.